Pintando un
planeta mejor
desde 2006
Dase es el artista español especializado en pintura mural y live art de bajo impacto ecológico.
Pintando un
Sobre Dase
Visión · Biografía · Trayectoria · Estilo
Artist Statement
«Transformo mi entorno para inspirar un planeta mejor.
Mi arte es una forma de activismo por los derechos de les animales y el cuidado del medioambiente. Por eso lo defino como artivismo vegano.
Mis ilustraciones cuestionan la superioridad de la humanidad respecto a las demás especies y el planeta y tienen como objetivo erradicar la explotación animal.
Expresan una visión que confronta la cultura popular occidental y que puede generar disonancia cognitiva a quien contempla las obras. Y es que el arte puede ser transformador.
En contraste con la fuerza conceptual de mis trabajos, el estilo es amable.
Fusiono ilustraciones lineales figurativas con formas abstractas geométricas y orgánicas.
Mis intervenciones en el espacio público son más directas e impactantes mientras que mis cuadros, tienen un estilo más indirecto, profundo, sutil, delicado y elegante.
Los sujetos principales de mis ilustraciones son principalmente animales. Humanos y no humanos.
La mayoría de mis trabajos son murales realizados con materiales de proximidad y bajo impacto ecológico pintura al agua sobre pared.»
— Dase
Biografía
Marc Álvarez
Marc empieza a pintar graffiti en 2006 en Mollet. Tenía 15 años. Un año después comienza a firmar como «Dase».
En 2009 perfecciona la técnica del spray y es invitado para participar en exhibiciones internacionales, donde combina graffiti e hiperrealismo. Tiene el presentimiento del poder de influencia del arte urbano y carga sus obras de mensajes reivindicativos.
En 2011 comienza el Grado en Diseño Gráfico en ESDi, Sabadell, y coprotagoniza el documental «Burn Your Mind».
En 2013 Dase pinta en 5 pointz, meca del graffiti de Nueva York, y culmina la carrera con el rediseño de la Identidad Visual de la universidad. En esta etapa se inspira del minimalismo de la Bauhaus y el artivismo de Banksy.
En 2016 se une a Greenpeace para pintar un mural sostenible para exigir la protección del Ártico.
En 2017 realiza su primera exposición individual “Binomio: crear o destruir” y pinta murales en el en Wynwood durante la Semana del Arte de Miami.
2006
Primeros graffitis
En 2006 Marc pintó su primer graffiti detrás de una gasolinera de Mollet del Vallés, Barcelona. Tenía 15 años.
Aunque por aquel entonces los murales urbanos no gozaban de la misma aceptación que hoy en día, Marc experimentaba este nuevo hobbie en callejones, bajo puentes y en las rieras de las ciudades y pueblos del extrarradio de Barcelona.
Entonces comienza a soñar con vivir del arte. La negativa que recibe cuando expresa su deseo es:
«Del arte solo viven los mejores»
Marc acepta el desafío y se obsesiona con mejorar.
2007
Una visión con cuatro letras
¿Qué significa Dase?
Dase es un neologismo inventado por Marc Álvarez a modo de nombre artístico para sus primeros graffitis.
El origen del nombre Dase
Después de un tiempo practicando firmas, Marc se percató de que de que iba a ser muy difícil tener éxito como artista si no podía encontrar un nombre único, claro, fácil de recordar y de pronunciar.
Estas normas dificultaban encontrar el nombre perfecto. Pero el trabajo meticuloso valió la pena. “Intenté combinar todas las letras del alfabeto” dice Marc.
El resultado fue que escribió cientos de nombres. Entonces descubrió que las letras con más juego eran las que tenían formas geométricas simples como el círculo (la D y la S), el triángulo (la A) y el cuadrado (la E).
Así nació DASE.
2009
La búsqueda de la precisión del aerosol
La destreza técnica de Dase despierta interés en Europa
En 2009 Dase es invitado para participar en exhibiciones nacionales (Hip-Hop Street Vícar) e internacionales (CAN !T Antwerp), donde combina graffiti e hiperrealismo.
Pronto compara el impacto del graffiti con el de la publicidad en el espacio público y a percatarse del poder de influencia del arte urbano en la cultura y su responsabilidad como artista. Esta idea hará que muchas de sus obras tengan una fuerte carga conceptual y política.
En 2011 comienza el Grado en Diseño Gráfico en ESDi (Escuela Superior de Diseño) en Sabadell, Barcelona, y es elegido para coprotagonizar el documental «Burn Your Mind».
2013
El hito de «5pointz», la Meca del Graffiti de Nueva York
La consideración del arte urbano como patrimonio artístico
Dase pinta un mural en 5 pointz, el histórico museo del graffiti al aire libre de Nueva York.
Este lugar recoge obras emblemáticas de la historia del graffiti y su interés turístico da mucha visibilidad a la icónica obra de Dase:
“Me crucé con una pintura que captó mi atención inmediatamente. Era, simplemente, una mano. […] Había algo extremadamente distinto en esta obra de arte. […] Una de las cosas que distinguían esta obra de las demás era que tenía mensaje. Otra cosa que me llamó la atención era el nivel de detalle. Por último, no era de colorines sino en blanco y negro. […] Su trabajo es muy creativo e ingenioso.”
Nicholas Lung
Por desgracia, Dase es uno de los últimos artistas en crear allí: Poco después se tomará la decisión de demoler este espacio industrial para construir viviendas.
Esto provoca múltiples protestas para defender el arte urbano de este lugar emblemático.
Una noche trágica la propiedad de los edificios destruye sin previo aviso todas las obras para que no quedara nada que proteger.
La respuesta del colectivo artístico fue denunciar la pérdida de este legado cultural y artístico. En 2018, la propiedad fue condenada a indemnizar con 6.7 millones por daños a 21 artistas. Esta sentencia sentó un precedente en la conservación del arte urbano como patrimonio artístico.
En 2013, por primera vez, Dase es considerado uno de los mejores artistas del país en la Radio Nacional de España.
“This is a Museum, this is History!”
Exclaman delante del mural de Dase en las protestas para proteger el arte urbano de 5pointz, Nueva York (2013).
2016
Pintando un planeta mejor
Dase pinta un mural sostenible para exigir la protección del Ártico junto a Greenpeace.
Es la primera vez que Dase pinta un mural utilizando exclusivamente pintura base agua (sin disolventes tóxicos).
El proyecto reúne a 34 artistas de 8 países para pintar 1.500 metros cuadrados con murales para exigir la protección del Ártico.
Aunque la paleta de colores de esta innovadora pintura en formato aerosol es muy limitada, Dase asume que tiene el poder y la responsabilidad de pintar un planeta mejor a través de un arte más sostenible.
2017
Convirtiendo lugares en destinos de interés global
Dase pinta murales en un barrio industrial de Miami que comienza a transformarse en un crisol de expresión artística y cultural: Wynwood
Conocido como «el distrito del arte», Wynwood se convierte en uno de los lugares más fotografiados de Miami por sus murales de gran tamaño creados por algunos de los muralistas más conocidos del mundo.
Alrededor de Wynwood Walls, el museo al aire libre en el corazón del barrio, los almacenes se han convertido en galerías de arte, boutiques, hoteles y restaurantes y bares muy animados hasta altas horas de la noche.
2017
Primera Exposición Individual
Encontrando su estilo y propósito en el arte
Desde invita a reflexionar sobre el enfoque de nuestras acciones para desencadenar cambios en su exposición “Binomio: crear o destruir” en el Museu Abelló de Mollet del Vallés.
Lo hace con su característico estilo minimalista combinando abstractas en blanco y negro e ilustraciones figurativas llenas de significados contrapuestos.
2021 — Actualidad
Artivismo vegano
Por el planeta, las personas y los animales
Dase refina su estilo combinando varios elementos y centra el mensaje de su obra en el respeto a los animales y el cuidado del medioambiente.
Dase va más allá del graffiti
Su obra abarca desde el arte urbano hasta la pintura contemporánea.
Su trabajo incluye cuadros abstractos y cuadros personalizados pintados a mano, concebidos para aportar personalidad y emoción a cualquier espacio. Además, es reconocido por sus impresionantes murales de pared, tanto en interiores como en exteriores, todos realizados con una técnica precisa y un estilo propio. Los murales para pared exterior y los murales para paredes interiores de Dase transforman fachadas, hogares, negocios y espacios públicos en auténticas galerías al aire libre.
Con la colaboración de un equipo de grafiteros profesionales, Dase lleva su arte a distintas ciudades españolas, consolidándose como referente entre los grafiteros Madrid, grafiteros Barcelona y grafiteros Bilbao. Además de su obra artística, Dase comparte su experiencia mediante propuestas formativas como el curso de graffiti, pensado para personas de todos los niveles que quieran explorar el lenguaje del color y la expresión urbana.
Otra faceta destacada de su trabajo es el live painting, una experiencia única donde el proceso artístico ocurre en tiempo real ante el público. Esta propuesta cobra especial relevancia en eventos como bodas, donde el live painting bodas añade un componente emocional y creativo que convierte cada celebración en una obra irrepetible. Con cada proyecto, Dase reafirma su compromiso con un arte vivo, accesible y transformador.
Descifrando un Dase
Un estilo icónico
Además del uso de pintura sostenible, la receta de las reconocibles obras de Dase se basa en una combinación de ingredientes única:
Da Compass
Estampado geométrico formado a partir de la inicial «D» yuxtapuesta en las 4 orientaciones: Norte, Sur, Este y Oeste.
Da Strokes
La combinación perfecta de trazos con diferentes pesos, texturas y colores.
Da Leaves
Una referencia al compromiso de Dase con la naturaleza y a los materiales de bajo impacto ecológico.
Da Calligraphy
La escritura del puño y letra de Dase.
Da Figuration
Representaciones súper realistas a color o en escala de grises.
ECO Mural Dase X UDON Narvaez
Olalon
Mural X Ecovidrio
